Pinturas

Descrição da pintura de Peter Rubens “Prometeu Acorrentado”

Descrição da pintura de Peter Rubens “Prometeu Acorrentado”


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Todo mundo conhece a trama do mito grego antigo de Prometeu. Ele foi severamente punido por Zeus. Ele foi acorrentado às rochas e condenado ao sofrimento eterno. Uma águia voava diariamente e bicava seu fígado, mas no dia seguinte voltou a crescer. Por que Prometeu merecia tanta raiva? Ele secretamente de Zeus deu fogo às pessoas. É por isso que Hefesto pregou o corpo do herói na cordilheira do Cáucaso. Lá ele ficou por muitos anos.

O tema da pintura de Rubens, “Chained Prometheus”, foi esse enredo mitológico. Mas Rubens interpreta um pouco diferente. Vemos como o sofredor sofre, acorrentado para sempre nas pedras, e a águia bica seu fígado. A pata de um pássaro fica diretamente no rosto do herói. O pintor retratou Prometeu especialmente para não mostrar que força infernal atormentava seu rosto. Mas o espectador vê um corpo musculoso incrivelmente bonito que é incrivelmente tenso.

É através dele que a dor que Prometeu experimenta é transmitida com força máxima. Esta é a incrível habilidade do artista. O herói está tentando, de todas as maneiras possíveis, usar sua força para sair do pássaro. Mas não há força suficiente, já que as mãos de Prometeu estão presas por correntes grossas. Cada detalhe é importante nesta imagem. Aqui tudo transmite a idéia principal do artista sobre a luta constante do homem, mesmo que ele seja um prisioneiro. Seu espírito se rebela e não é derrotado.

A imagem é incrivelmente colorida. Tem muito preto: é uma águia, o céu e rochas sombrias. A figura de Prometeu é a central e mais brilhante nesta tela. Com toda a melancolia das cores usadas, o espectador não tem um sentimento de desesperança.

Prometeu Rubens luta até acorrentado. Ele não é retratado como humilde e deprimido. O espectador tem a sensação de que, com todo o sofrimento, o herói está prestes a se libertar, você só precisa se esforçar um pouco mais e as correntes se quebram, e a águia será derrotada e punida por muitos anos de sofrimento.





Polenov Jesus e o pecador


Assista o vídeo: The unexpected math behind Van Goghs Starry Night - Natalya St. Clair (Pode 2022).